Pe 11 septembrie/20h00, Green Hours va invita la o sesiune “computerless” cu Matze, Mandela si Cinty. Visuals, flute, scatting, un live performance muzical numai bun pentru underground-u din Calea Victoriei.
Recomandam:
Daily Archives: 02/09/2010
Matze, Mandela, Cinty (Green Hours/Bucuresti)
21 Stencils of Sex (Galeria Mora/Bucuresti)
“21 Stencils of Sex” vorbeste despre aspectul actual al sexului, care nu mai are nimic de-a face cu o parte a “eu-lui” nostru, ci se prezinta mai mult ca un produs de consum. De aceea, “21 Stencils of Sex” abuzeaza de simboluri erotice, intentionat tratate intr-o maniera impersonala, fiecare dintre ele subliniind un fetis, o obsesie, o tendinta sexuala.
Sexul este atat de utilizat in mass-media incat a devenit o marca, pe care omul o imbraca pentru a fi la moda, dupa standarde impuse, care ne trimit in rutina, ne ingradesc, ne limiteaza, ne distrug spiritual, ne transforma in roboti. Sexualitatea ar fi trebuit sa fie evadarea omului din rutina, daca nu era transformata intr-un simplu “produs de consum”, desigur, extrem de atragator, atent si inteligent ambalat.
In cultura zilelor noastre, sexualitatea este perceputa ca o practica cotidiana in sine, adica sexul mai curand decat erosul. Se promoveaza un sex exacerbat, in toate modurile, in toate ipostazele, pe toate canalele de informare, in toate spoturile, dar debarasat cu grija de simtire, de sentiment, de responsabilitate, de refacerea intregului.
Sexualitatea este integrata unei zone de consum alienante, este astazi un fel de paradigma universala a fericirii, un panaceu al lipsei de sens a vietii moderne. Ai sex, ai de toate. Sexul vinde tot. Lumea postmoderna, in care imaginea e totul (de unde si pornografia), a facut din sex ceva coextensiv realitatii.
Atitudinea mea fata de acest subiect se alatura perspectivelor care au atras atentia asupra acestei devalorizari consumatoriste a sexului inca din perioada de glorie a pop-art-ului si a noilor realisme inspirate de «fabrica de staruri holywoodiene» cu celebra-i reteta: «fa orice atata timp cat se vinde». – Cristian Scutaru
Fundatia Mora Galeria MORA & CRISTIAN SCUTARU va invita la vernisajul expozitiei de pictura “21 Stencils of Sex” miercuri, 8 septembrie, ora 19:00, expozitia poate fi vizitata in perioada 8 – 24 septembrie 2010 (programare la 021 316 55 41).
Nascut in Galati, Cristian Scutaru traieste si lucreaza in Bucuresti. Absolvent al Universitatii de Arte „George Enescu” din Iasi, intra in atentia publicului iubitor de arta inca din anul II de studiu. Este interesat in general de arta bruta, de reprezentarea unei idei intr-o forma minimalista, conceptuala si simbolica, dar si de implicatiile sociale ale perceptiilor si atitudinilor comune ale sexualitatii ca manifestare privilegiata a spiritualitatii. Cristian Scutaru lucreaza cu o paleta larga de media, incluzand pictura, grafica, instalatie, sculptura, fotografie si performance.
Chemare pentru toti dependentii de fotografie
Daca ai un aparat foto, foloseste-l: Piata Universitatii, ora 10.00, Sambata 11 Septembrie, la Fantani, Bucuresti.
“Dependent de fotografie” este numele unui proiect pornit in vara lui 2010 de fotograful Alex Mazilu. Un website si un grup pe facebook ce strange pe toti cei pasionati de fotografie. “Am un blog foto de aproape 3 ani si am invatat ca, pe langa pasiune, consecventa este busola spre inainte… Incerc sa contopesc pasiunea cu fotografia si cred intr-un motto : Un act de creatie este un pas mai aproape de perfectiune… Veti putea vedea creatii ale tuturor pasionatilor de fotografie! Aici ii voi ajuta sa isi promoveze imaginile!” spune initiatorul proiectului.
Ocazional, grupul face plimbari in scop creativ. Daca vrei, esti liber sa participi. Viziteaza site-ul aici, sau intra in comunitatea de pe Facebook.
Gala Tanarului Actor – HOP 2010
Daca se intampla sa fiti turist in aceasta perioada rece la malul marii, nu ar strica o vizita prin Mangalia. Acolo se intampla editia din acest an a Galei Tanarului Actor. Pana pe 4 septembrie, Casa de Cultura din Mangalia gazduieste probele pe care 67 de concurenti inscrisi in sectiunea Individual in cadrul galei trebuie sa le treaca, dar si 25 de spectacole la categoria Grup. Pentru a detalia.. La sectiunea Grup, comisia formata din George Ivascu, Lucian Sabados si Attila Vizauer a decis ca urmatoarele spectacole sa fie admise in concurs:
1. “Dincolo de umbre” (spectacol de pantomima si animatie) cu: Ecaterina Ciofu, Dumitru Georgescu si Ioana Iordache;
2. “Eden” (spectacol non-verbal) cu: Diana Buluga, Radu Homiceanu, Adina Lazar, Raluca Mara, Ana Nicolae, Mihail Onaca, Florin Suciu, Andrea Sovan, Raluca Uzunov;
3. “Exit” dupa Eric Bogosian, cu: Radu Homiceanu, Mihail Onaca si Raluca Uzunov;
4. “Omul de zapada” de Lia Bugnar cu: Ali Deac si Simina Contras;
5. “Women in motion” de Donald Margulies cu: Diana Cavallioti si Diana Vasile.
La sectiunea Individual, comisia formata din Mihai Dinvale, Silviu Jicman si Cornel Todea a declarat admisi urmatorii candidati: Ana-Maria Balescu, Laura Bilic, Alexandra Blejan, Cristina Bodnarescu, Diana Buluga, Ioana Andreea Cioara, Ioan-Mihai Cortea, Diana Croitoru, Stefania Dumitru, Teodor Ghita, Oana Ianuli, Tudor Aaron Istodor, Adina Lazar, Raluca Mara, Simona Nastase, Ana Nicolae, Alexandru Petrila, Alexandra Radescu, Delia Riciu, Ingrid Robu, Radu – Valentin Tudor, Diana Turtureanu, Adrian Tofei, Vlad Udrescu
Proba impusa tuturor participantilor la sectiunea Individual consta intr-o interpretare personala – in limita a 5 minute – a poeziei “Moftul” in fata opiniei publice si/sau Un tenor scapatat (la alegere) de I.L.Caragiale.
Programul festivalului:
1 septembrie – Sala de spectacole / Centrul Cultural al Municipiului Mangalia
10,00 – 11,30 Atelier: “Alteritate”, tema sustinuta de Florin Fieroiu
17,30 – Deschiderea oficiala a Galei
Concurs sectiunea individual: Ana-Maria Balescu, Adina Lazar, Alexandru Petrila, Ana Nicolae, Raluca Mara
21,00 – Concurs sectiunea grup / spectacole
“Omul de zapada” de Lia Bugnar, participa: Simina Contras si Ali Deac
21,30 – “Dincolo de umbre” spectacol de pantomima, manuire papusi si blacklight, participa: Ecaterina Ciofu, Ioana Iordache si Dumitru Georgescu
2 septembrie Sala de spectacole / Centrul Cultural al Municipiului Mangalia
10,00 – 11,30 Atelier: “Alteritate”, tema sustinuta de Florin Fieroiu
17,30 – Concurs sectiunea individual: Diana Buluga, Tudor Aaron Istodor, Ingrid Robu, Simona Nastase, Radu Tudor, Cristina Bodnarescu
21,00 – Concurs sectiunea grup / spectacole
“Women in motion” de Donald Margulies, participa: Diana Cavallioti si Andreea Vasile
21,40 – “Exit” dupa texte de Eric Bogosian, regia: Mara Opris, participa: Radu Homiceanu, Mihail Onaca, Raluca Uzunov.
3 septembrie Sala de Spectacole / Centrul Cultural al Municipiului Mangalia
10,00 – 11,30 Atelier: “Alteritate”, tema sustinuta de Florin Fieroiu
17,30 – Concurs sectiunea individual: Laura Bilic, Ioan-Mihai Cortea, Alexandra Adina Radescu, Stefania Dumitru, Diana Turtureanu
21,00 – Concurs sectiunea individual: Ioana Andreea Cioara, Adrian Tofei
21,40 – Concurs sectiunea grup / spectacole
“Eden” spectacol de limbaj corporal avand ca punct de plecare Geneza din Biblie, regia: Ionut Caras si Mara Opris, participa: Diana Buluga, Radu Homiceanu, Adina Lazar, Raluca Mara, Ana Nicolae, Mihail Onaca, Florin Suciu, Andrea Sovan, Raluca Uzunov
4 septembrie Sala de Spectacole / Centrul Cultural al Municipiului Mangalia
17,30 Concurs sectiunea individual: Oana Ianuli, Delia Riciu, Vlad Udrescu, Alexandra Blejan, Teodor Ghita, Diana Croitoru
19,30 Spectacol invitat in afara concursului
Concert Ada Milea si Bogdan Burlaceanu (fragment)
Concert Sorin Romanescu – “More than 10 Meters of Wire” (fragment)
20,30 Festivitatea de decernare a premiilor (Terasa Casino)
11,00 – 13,00 Intalnire “Masa rotunda”, moderator Cornel Todea
In acest an, Gala Tanarului Actor HOP si-a consolidat parteneriatul cu Televiziunea Romana, co-producatorul evenimentului, asa incat cele doua etape de desfasurare ale Galei – cea de inscrieri si preselectie, care are loc in Bucuresti, precum si concursul propriu-zis de la Mangalia, vor fi urmate de o a treia etapa – realizarea unui spectacol de televiziune, avand in distributie pe castigatorii acestei editii a Galei HOP.
Romania impresioneaza la Bienala de Arhitectura de la Venetia
Romania impresioneaza la cea de-a XII-a Bienala de Arhitectura de la Venetia. Pavilionul Romaniei gazduit de Giardini di Castello, pavilion deschis vineri, a starnit deja interesul presei britanice de specialitate, informeaza site-ul bdonline.co.uk.
Cele doua proiecte cu care Romania participa la bienala reprezinta o premiera pentru tara noastra. Unul dintre peroiecte este gazduit de Pavilionul National din Giardini di Castelo si celalalt, de Noua Galerie a Institutului Roman de Cultura si Cercetare Umanistica din Venetia.
Primul proiect se numeste “1:1, Exhibiting space” si este semnat de artistul Ciprian Rasoiu, Romina Grilo, Tudor Vlasceanu (curator) Liviu Vasiu si Matei Vlasceanu. Dupa cum explica Mediafax, proiectul consta intr-o constructie de mari dimensiuni, ce se intinde pe o suprafata de 94 de metri patrati, imprejmuita de un coridor pe care vizitatorii pot trece si vedea expozitia prin niste vizoare. In interior poate patrunde, printr-o usa, cate un vizitator, care prin simpla sa prezenta poate personaliza spatiul. Suprafata de 94 de metri patrati nu este aleasa intamplator, ci a fost determinata, din calculele facute de echipa de arhitecti, drept “spatiul vital al unui om din Bucuresti”.
Cel de-al doilea proiect cu care Romania este prezenta la bienala se numeste “Superbia”. Proiect ce prilejuieste, inainte de toate, o discutie pe tema locuirii urbane intr-un spatiu din care orasul in sine lipseste. Presupunand existenta unor valori contrapuse acestei lipse, de la sansa spontaneitatii si a individualitatii, la obtinerea confortului maxim in interior si posibilitatea realizarii propriei arhitecturi, intrebarea daca totalul generat din elementele noii periferii creeaza sau nu valoare ramane deschisa. Dar mai multe despre “Superbia” puteti afla cu un click aici.
Editia 2010 a Bienalei de Arhitectura de la Venetia se desfasoara din 29 august pana pe 21 noiembrie sub motto-ul “People Meet in Architecture”, propus de curatoarea japoneza Kazuyo Sejima.
Sasha Meret, de la New York la Carturesti
In perioada 1-15 septembrie, la Café Verona si Gradina Verona, artistul american de origine romana, Sasha Meret revine in Romania cu expozitia itineranta “Reverii urbane”, proiect organizat de Depoul de Arta Urbana, Primaria Brasov si Librariile Carturesti, in parteneriat cu Institutul Cultural Roman, Centrul Cultural American, Ordinul Arhitectilor din Romania, Fundatia Istorica Romana Firo, Fundatia Ithaka, Zona de Creatie si Green Hours
Proiectul “Reverii urbane” inglobeaza lucrari artistice cu tehnica si stiluri diferite in prim planul carora troneaza New York-ul, ca “Facator de nouri” (proiectie video), vazut in paralela de timp 1959-2009 (fotografie), ca leagan al traditiilor rurale (Urbanus Currus – propunere de monument: caruta taraneasca din lemn acoperita integral cu oglinzi) si ca forma arhetipala (desene grafice, Schite de urbanism utopic din Galaxia XYZ).
Lucrarile din cadrul “Reveriilor urbane” vor fi expuse la Brasov in Piata Sfatului, la libraria Carturesti si la Bistro de l`Arte. Invitatul lui Sasha Meret din Romania este artistul video Cinty Ionescu. Vernisajul va avea loc pe data de 2 septembrie ora 19.00 la Cafe Verona.
Provenite din atelierul lui stabilit in New York, lucrarile lui Sasha Meret penduleaza intre figurativ si abstract si reflecta propriile explorari spirituale, imbinand simbolismul ezoteric european, african si oriental intr-un limbaj vizual foarte personal. Lucrarile lui combina o mare varietate de tehnici si stiluri de la pictura si tehnici de gravura, sculptura si xilogravura, monotipii, fotografie si pana la arta digitala.
Foarte cunoscute in Statele Unite, China, Japonia si Europa, lucrarile lui fac parte din colectii precum Pfizer, Sony Corporation, Joyce-Gilmore Mertz Foundation, Pall Corporation, Muzeul Naito, Fundatia Art Lin YuNu, Fundatia Culturala Romana, Queens Museum cat si din colectii de corporatii si particulare din SUA, Franta, Japonia, Belgia, Olanda, Germania, Suedia, Norvegia.
Mai putin cunoscut in Romania, Sasha Meret a colaborat peste 20 de ani ca ilustrator saptaminal la publicatii cum ar fi “The New York Times”, “International Herald Tribune”, Washington Post” si a ilustrat carti pentru prestisgioase edituri.
Si mai putini stiu ca Sasha Meret s-a nascut si a copilarit in Romania. Prima calatorie cu trenul cu destinatia “Colonia Bod – Fabrica de zahar”. Primele memoriii intiparite pe retina de copil sunt gara, zgomotul trenului care trece pe langa fabrica, cosurile inalte ale fabricii de zahar si cele cateva blocuri muncitoresti care transformau cadrul rural intr-o prima experienta aproape urbana, Bra?ovul va ramane pentru multa vreme echivalentul Marelui Oras in reveriile unui copil izolat la tara.
50 de ani mai tarziu Sasha Meret lucreaza intr-un atelier in Queens/New York cu vederea catre Marele Oras (Manhattan/New York City). Ferestrele uriase, de 4m inaltime dezvaluie o panorama cu o proportie neobisnuita intre cer si Marele Oras. Spectacolul zilnic consta intr-un neintrerupt joc de umbra si lumina pe fundalul unei panorame a orasului in care singurele elemente animate sunt formele baroce ale fumului eliberate intermitent de cosurile termocentralei, trenul suspendat care apare la intervale regulate ca o jucarie intoarsa cu cheia si lumina care se schimba fara incetare. Orasul pare ca o inventie construita si apoi abandonata de o entitate necunoscuta. In compozitiile propuse, New York-ul ocupa o fasie ingusta, aparand coplesit de spectacolul cerului.
Inge Morath “Jurnalul meu românesc”
In septembrie 2010 Forumul Cultural Austriac impreuna cu Muzeul Taranului Roman va prezenta prima expozitie de mari dimensiuni cu lucrarile celebrei fotografe Inge Morath. Opera fotografica a lui Inge Morath (1923 – 2002) este puternic influentata de stilul lui Henri Cartier-Bresson, cu care aceasta a lucrat mult timp. Ea a creat o voluminoasa opera fotografica pentru Agentia Foto Magnum, opera ce si-a gasit consacrarea internationala.
Deci nu se poate spune ca Inge Morath a fost uitata, abia in prezent se descopera totusi lucrari de-ale ei care nu au mai fost pana acum publicate. In toamna 2009 s-a deschis la galeria Agentiei Foto Magnum o expozitie cu titlul “First Colour”, ce este insotita de o publicatie a editurii germane Steidl. Vor urma si alte expozitii acompaniate de publicatii.
Romania a fost pentru Inge Morath o tara in care artista s-a intors in repetate randuri. Nu numai ca a studiat la Bucuresti (1943), ci a intreprins si numeroase calatorii prin Romania: 1958, 1967 si 1994. Din aceste calatorii au rezultat circa 1.000 de fotografii care inca nu au fost date publicitatii, precum si un jurnal, in care aceasta si-a notat experientele si impresiile.
La Muzeul Taranului Roman va fi deschisa, incepand cu 2 septembrie 2010, o expozitie cuprinzand aproximativ 130 de lucrari ale lui Inge Morath, care depun marturie despre viata in Romania pe timpul unor perioade semnificative pentru aceasta tara. Este vorba aici, in mod sigur, nu doar despre niste documente de o calitate aflata dincolo de orice dubiu, ci si cu un continut deosebit de interesant.
Inge Morath, care a trait incepand cu anii ´50 în majoritatea timpului in SUA, unde s-a si casatorit in 1962 cu autorul Arthur Miller, a ramas credincioasa radacinilor ei europene, intreprinzand lungi calatorii pe acest continent.
Cu sprijinul BCR, explorarea spatiului rural in cadre alb-negru inedite se concretizeaza acum intr-o poveste interesanta nu doar pentru prieteni si familie, ci pentru toti cei care sunt gata sa inteleaga in ce fel aceasta experienta unica, intima, detaliata a fotografei austriece devine, prin simpla sa consemnare, o istorie comuna.
Publicatia care va insoti expozitia contine numeroase imagini, un text scris de prietenul ei Kurt Kaindl, cel care a insotit-o pe parcursul ultimei sale calatorii in Romania, precum si o scurta biografie a fotografei.
Expozitia va fi deschisa la Sala Oaspeti, pana pe 17 octombrie, de marti pana duminica, intre orele 10:00 si 18:00
Ioana Nemes “Expensive Fiasco / Cheap Success”
Centrul de Introspectie Vizuala se redeschide joi, 2 septembrie cu cel de-al doilea capitol al proiectului “1990-2010”, EXPENSIVE FIASCO / CHEAP SUCCESS, semnat de Ioana Nemes.
Titlul expozitiei EXPENSIVE FIASCO / CHEAP SUCCESS este dat de lucrarea cu acelasi nume, reprezentand locul pe care Ioana Nemes il ocupa in momentul de fata in clasamentul Artfacts.Net™. Selectia internationala a artistilor pe acest cunoscut portal online se realizeaza potrivit indicelui de atentie, termen apartinand cercetatorului vienez Georg Franck.
EXPENSIVE FIASCO / CHEAP SUCCESS se angajeaza in examinarea campului artistic contemporan din perspectiva strategiilor care influenteaza succesul sau esecul artistului in cadrul sistemului de arta. Discutia deschisa de proiectul Ioanei Nemes vizeaza pe de o parte problema propriei pozitionari a artistului roman in contextul artistic international si a adaptarii artei sale la mecanismele de piata. Pe de alta parte, discursul se indreapta catre sfera publica romaneasca, identificand cateva din liniile de conflict care apar in practicile institutionale si in politicile culturale locale.
Practica artistica a Ioanei Nemes (n.1979) se inscrie in directia unei documentari, arhivari si analize a propriilor stari, activitati, experiente redate in seria “Evaluari Lunare” (inceputa in 2001). In 2009, prin expozitia “Relics for the Afterfuture (Brown)”, deschisa la Galeria Jiri Sveska Berlin, Nemes se indreapta spre examinarea unei realitati spirituale, totodata obiective, inspirata de ritualurile traditionale romanesti. Expune in cadrul unor expozitii si bienale precum: What Keeps Mankind Alive? Istanbul Biennial 11; On Joy, Sadness and Desire, Smart Project Space, Amsterdam; U-TURN Quadrennial for Contemporary Art, Copenhaga; Art prize Europas Zukunft, Museum of Contemporary Art, Leipzig. Participa in cadrul expozitiei Where do we go from here? Secession, Vienna (iulie-august 2010), iar urmatorul proiect personal va avea loc la Pianissimo, Milano. Ioana Nemes traieste si lucreaza in Bucuresti.
EXPENSIVE FIASCO / CHEAP SUCCESS este insotit de un supliment 22, distribuit cu sprijinul Revistei 22 si finantat de Henkel. Proiectul EXPENSIVE FIASCO / CHEAP SUCCESS a fost produs cu sprijinul: Henkel
In parteneriat cu: UAP, Sato Art.
IOANA NEMES “Expensive Fiasco / Cheap Success”
Deschidere: joi 2 septembrie, ora 19.00
02 septembrie – 02 Octombrie 2010
Eveniment desfasurat in cadrul proiectului “1990-2010”
Centrul de Introspectie Vizuala
Biserica Enei 16, sector 1, Bucuresti
www.pplus4.ro
Centrul de Introspectie Vizuala
Str. Biserica Enei nr.16, Sector 1
Bucuresti (zona Universitate, langa Facultatea de Arhitectura si Urbanism “Ion Mincu”)
www.pplus4.ro
office(at)pplus4.ro
Contact: Carla Albert
0747346924
0734413510
Program:
Miercuri – Vineri 15.00 – 19.00
Sambata 14.00 – 18.00
“Refund.. refund!”
Vreau ca inca de la inceput sa fiu bine inteles, Guns N’Roses se incadreaza in seria trupelor care trebuia sa viziteze odata si Romania. Trebuia! Insa cu ceva timp in urma. Pe vremea cand mai era si Slash acolo. Astazi, nu ma simt deloc, dar absolut deloc atras de nume si logo, si evit sa ma las strans si manuit de agentii de paza, pe banii mei, in turma.. ca niste vite, in timp ce Axl Rose o sa iasa pe scena cu palaria lui de cowboy urland “Welcome to the Jungle!!!”. Baiete, daca jungla trebuia sa poarte un nume.. asta ar fi Romania. Habar n-ai tu!
O trupa.. monstru, insuficient de tare insa ca sa-i sperie pe clasici, sau sa ii impresioneze macar pe cei responsabili cu muzica de la radiourile romanesti, care auzind ca Guns N’Roses este SOLD OUT la Bucuresti s-ar fi grabit astfel sa includa trupa in heavy-rotation macar o vreme.. asa cum au facut de exemplu cu Madalina Manole atunci cand si-a gasit faima pe fundul sticlei cu pesticid. Sancki!
Cu siguranta o trupa monstru pentru comportamentul deloc atent catre fani. Adesea concertele Guns N’Roses pornesc cu o ora intarizere iritand de cele mai multe ori audienta. Un secret? Puteti incerca o razbunare instant daca va veti afisa la concert cu un tricou pe care sa scrie mare SLASH!
Uite cam ce s-a intamplat pe 1 septembrie 2010 la concertul Guns N’Roses de la Dublin. “That is absolutely ridiculous! Axel is a seasoned musician and I’m sure he’s played worse stages than the o2 Dublin. He keeps the audience waiting two hours, plays a song and then leaves. That is madness, the audience should of been refunded! By the time he came back on an hour later, half of the audience had left. It’s very disappointing. If he makes the audience arrive at 7.30 and has the cheek to arrive at 10.30 the audience has every right to boo and throw bottles!?”(Youtube comment)
Urmatoarea inregistrare video este din luna august de la Reading Festival. “Trying to stand up at the edge of a mosh-pit during the opening 10 mins of Guns N’ Roses at Reading Festival 2010. Axl was more than an hour late getting to the stage, which is why you can hear booing.”(Youtube comment)
Next clip? Again Reading. “After coming on stage over an hour late, the band then ran out of time so the festival organisers cut the sound due to the even curfew. However, Axl Rose being Axl Rose refused to leave the stage… This is what happened! Security must have been getting worried, just before i took this, there were chants of “storm the stage!”
Ore cu ce amintiri vom ramane dupa vizita lor in Bucuresti? Dincolo de atitudinea de spargator de gasca de care as putea fi acuzat, sper ca trupa sa nu-si folosesca toanele la Bucuresti. Danko Jones in deschidere merita toata atentia. Astept vesti de la concert!